震音就是同音或同和弦的急速反復(fù)。用同樣的拍子急速反復(fù)地奏同一個(gè)音，這在吉它上需要右指非常靈活，而且各指要有相當(dāng)?shù)莫?dú)立性。手指缺乏力量，或各指獨(dú)立能力較差，請(qǐng)不要過(guò)早地練習(xí)震音。

　　震音一般以單音的形式出現(xiàn)最為普遍，這時(shí)每個(gè)手指輪流彈一個(gè)音，所以，在吉它上有人又把震音稱為“輪指”。手指輪流循環(huán)一周彈奏三個(gè)音叫三輪指，彈奏四個(gè)音叫四輪指，彈奏六個(gè)音叫六輪指等等。古典吉它常用為三輪指和四輪指兩種。佛拉門哥吉它則以五輪指為常見。拇指彈低音；食指、中指、無(wú)名指交替彈同一個(gè)高音。

　　三輪指手指輪流一周的次序是pmi或pim。四輪指有pami，或pima或pimi，或pmim。六輪指有pamima ，或pimami。

　　輪指時(shí)各手指的幅度不要大，以免碰到鄰弦。練習(xí)可在第二弦上進(jìn)行。通常中指、無(wú)名指的力量比較弱，因此初學(xué)者應(yīng)該多練習(xí)一下中指和無(wú)名指的交替運(yùn)動(dòng)。大拇指的力量較大，輪指時(shí)要注意與其它手指相配合，保持音量的平衡，不要每輪到大拇指就奏出一個(gè)突強(qiáng)，盡量做到四個(gè)音的音量一致。輪指時(shí)，要注意手指循環(huán)的周期與周期之間的銜接，和周期內(nèi)各指觸弦間隔時(shí)間的均勻，做到連綿不斷，“顆�！鼻宄q如珠落玉盤。

　　做到了上面這一點(diǎn)，僅僅是學(xué)會(huì)輪指的彈奏方法的第一步，接下去就要練習(xí)用輪指表現(xiàn)旋律。輪指中的旋律可以在用拇指彈的低音，也可以在其它手指彈的高音部，可以低音部和高音部同為旋律。這些都要在實(shí)際運(yùn)用中逐步鍛煉，領(lǐng)會(huì)。

　　震音還有復(fù)音方式，這些奏法都比較難，還要進(jìn)一步練習(xí)。

滑音（[西] Arrastre　[意] Glissando　[英] Slide　Glide）
 
　　滑音按其滑動(dòng)的方向分有：由低音滑向高音的上滑音；由高音滑向低音的下滑音。按右手的動(dòng)作來(lái)區(qū)分，有前一個(gè)音要撥，后一個(gè)音不要撥的連滑音，和前后兩個(gè)音都需要彈撥的斷滑音。

　　除少數(shù)情況，一般滑音都在同一弦上進(jìn)行，上滑音和下滑音的奏法相同，但上滑音比下滑音容易發(fā)出聲。另外，在吉它上，較快的滑音比較慢的滑音的效果好，近距的滑音比遠(yuǎn)距的滑音效果好。

　　連滑音的奏法是：左手手指按在弦上用右指彈出第一個(gè)音，然后用同一個(gè)左指緊貼在面板上，作平滑柔和地移動(dòng)，到達(dá)指定位置。即靠弦的余振把經(jīng)過(guò)音（半音階式的滑音效果）和最終音發(fā)出來(lái)。在連滑音中有一個(gè)特殊的情況，就是滑音的兩個(gè)音之間只相差半度，即小二度關(guān)系，在吉它上只相差一個(gè)音品。這時(shí)滑音的效果是無(wú)論如何也聽不出來(lái)，而和連音效果倒差不多，不過(guò)，其奏法仍屬于滑音性質(zhì)。采用這種方法大都是為了運(yùn)指的方便，因?yàn)樗扔趽Q了一個(gè)把位。

　　斷滑音的奏法是：右手先彈出左指按著的第一個(gè)音，然后用這個(gè)左指緊貼指板平滑柔和地移動(dòng)到指定位置，用右指把最終音再?gòu)椧幌隆?/P>

　　奏滑音時(shí)左指可不必拘泥于同一個(gè)指頭，根據(jù)需要在滑的過(guò)程中可以換指。

　　換指的方法一般有兩種：順勢(shì)換指和逆勢(shì)換指。

　　順勢(shì)換指，即在上行時(shí)用下面的手指替換上面的手指，在下行時(shí)用下面的手指替換下面的手指。用這種方法不會(huì)使滑動(dòng)的手指超出第二個(gè)音符的位置。具體方法是：按第一個(gè)音符的手指按連滑音的方式向第二個(gè)音符的位置滑動(dòng)，在滑到另一個(gè)手指能夠按到第二個(gè)音符的同時(shí)，馬上把另一個(gè)手指按下，按在第二個(gè)音符的位置上。

　　逆勢(shì)換指，即上行時(shí)用上面的手指替換下面的手指，下行時(shí)用下面的手指替換上面的手指。這各方法會(huì)使滑動(dòng)的的手指超出第二個(gè)音符的位置，因此使用時(shí)很有可能一不小心使超出第二個(gè)音符的音響了起來(lái)。這時(shí)正確的方法是：按第一個(gè)音符的手指照連滑音的方式向第二個(gè)音符的位置滑去，在滑到第二個(gè)音符位置的一剎那，手指松開，同時(shí)馬上把另一個(gè)手指按下，按在第二個(gè)音符的位置上。

　　在不同弦上的滑音也可用斷滑音奏法奏出，但這種滑音其二者之間的經(jīng)過(guò)音不能全部滑奏出來(lái)，而只能滑奏出其中的一部分。如何滑奏這一部分經(jīng)過(guò)音呢？一般認(rèn)為這一部分經(jīng)過(guò)音放大滑音的前一個(gè)音符所在的弦上比較合適，同時(shí)經(jīng)過(guò)音的終止端不能有太明顯的痕跡，應(yīng)該讓它漸弱，含糊些，以免后一個(gè)音符出現(xiàn)時(shí)產(chǎn)生一個(gè)大跳的感覺(jué)。

　　注意：滑音，特別是換指的斷滑音的演奏方法很多，不僅僅局限于為上幾種，有些演奏家用自己的獨(dú)特方法，同樣能得到很好的效果。例如有的人在滑音時(shí)注重滑音的前一階段，而讓后一階段逐漸淡化；又如在逆勢(shì)的換指斷滑音中，用前后兩個(gè)音符所需的兩個(gè)手指同時(shí)按在指板上滑動(dòng)，在滑動(dòng)的過(guò)程中巧妙的換指，等。總之，要注重效果，特別是換指滑音，不要讓人聽出換指的痕跡，使滑音自然，圓滑。

　　雙音的滑音方法和單音的滑音方法一樣。

　　注意事項(xiàng)：在需要滑音的兩個(gè)音符中，滑動(dòng)過(guò)程這部分時(shí)間總是占在前一個(gè)音符上，而第二個(gè)音符總是在拍子上出現(xiàn)。因此，在使用滑音技巧時(shí)，就要掌握并處理好這部分時(shí)間，既要使前一個(gè)音符在時(shí)值比重上站得住腳，又要使后一個(gè)音符在時(shí)值上不受影響。有些學(xué)生在滑音時(shí)，前一個(gè)音符剛一出現(xiàn)，就進(jìn)入滑音過(guò)程；也有些學(xué)生為了突出滑音效果，盲目地延長(zhǎng)滑音過(guò)程，結(jié)果適得其反，而且影響了后一音符的出現(xiàn)，造成節(jié)奏上的脫拍。這些都是不對(duì)的。適當(dāng)?shù)幕暨^(guò)程僅占前一音符的很小一部分比例。

連音（[西] Ligado　[英] Slur）
 
　　連音是吉它中的一個(gè)重要的技巧，也是掌握倚音、回音、顫音、漣音等技巧的基礎(chǔ)。連音分同音連音和異音連音兩類。在樂(lè)譜上的符號(hào)是條弧線，稱為“連線”或“連音線”。

　　同音連音，實(shí)際上它就是音符的延長(zhǎng)，彈奏起來(lái)很容易，只要用右指彈出連音的第一個(gè)音符就行了，以后幾個(gè)音符不彈，讓左指按著不動(dòng)，直到這些音符的規(guī)定時(shí)值。
　　連音的主要是異音相音。同弦上的連音較常用，上行時(shí)彈上行連音，先把較低的音符用右指彈出，然后用左指用力地落在較高的音符上。這個(gè)較高音符是靠弦的余震和左指的敲擊出聲的。

　　下行時(shí)彈下行連音，先用右指彈出較高的音符，然后用按在這個(gè)較高音符上的左指斜勾出較低的音符。

　　注意：較低音符若不是空弦上的音，則在勾之前一定要用其它左指事先按住較低的音符。在不同弦上的連音一般不常用，它的奏法和在同一弦上的奏法有所不同；上行時(shí)，左手同時(shí)按住要連奏的兩個(gè)音符，右手拇指從較低的音符滑彈到較高的音符上去，也就是拇指有兩個(gè)彈撥的動(dòng)作。下行時(shí)，右指彈較高的音符，接著用左指使勁敲打出較低的音符。

　　三個(gè)或三個(gè)以上音符的連音奏法，和兩個(gè)音符的奏法很少使用。
 
消音（[西]Apagados，[英]Muffled Tones）
 
　　一首樂(lè)曲是否發(fā)音清晰，層次分明，不僅依賴右手手指的觸弦，左右手指相互配合，使每個(gè)音都按各自的規(guī)定時(shí)值發(fā)出音響，也是一個(gè)重要的方面。

　　在如何對(duì)待彈弦后余音處理的問(wèn)題上，學(xué)彈唱的人，一般比較關(guān)心，而學(xué)古典吉它的人則往往容易把它疏忽了。過(guò)早抬起按弦的手指，造成了過(guò)早地掐斷余音，致使音的時(shí)值不足而影響旋律而引起樂(lè)曲聲部混濁，都是因?yàn)閷?duì)余音長(zhǎng)短的控制認(rèn)識(shí)的不足。

　　要保持延長(zhǎng)音符的時(shí)值不難，只要注意手指的保留就行，下面談?wù)勏�。消音，就是使音到達(dá)規(guī)定的時(shí)值時(shí)馬上剎斷，消失。這種奏法沒(méi)有特別的符號(hào)，難得見到有時(shí)從鋼琴譜上借來(lái)的符號(hào)“*”，在樂(lè)譜上一般也沒(méi)有文字說(shuō)明。是否需要消音，全靠演奏者自己加以斟酌。

　　消音在單音、雙音或和弦中均可使用。在單音中，如果一個(gè)音符接一個(gè)休止符連續(xù)交替地出現(xiàn)，就要考慮使用消音技術(shù)；在雙音或和弦中，如果是弱拍上的節(jié)奏和弦、延長(zhǎng)下去將影響音樂(lè)和諧的和弦外音、需要斷奏的和弦都應(yīng)該使用消音技術(shù)。
消音的方法有：

（1）右指彈弦后，把左指松開，浮按在該弦上；
（2）右指彈弦后，馬上用同一右指將所彈的弦按�。�
（3）用左手或右手空閑著的指頭把弦輕輕按��；
（4）右手一個(gè)指頭彈弦后，用另一個(gè)指頭消音，并可不立即抬起來(lái)，就用此消音的
　　 指頭再接著彈弦，再調(diào)換其他手指消音；
（5）右手放平，按住所有的弦。

　　以上幾種方法需根據(jù)不同的情況靈活適當(dāng)?shù)夭捎�。通常第一種方法比較容易；歌曲等古典伴奏中常用第二種方法；彈唱的漫彈伴奏中常用第一、五種方法；第三種方法常用來(lái)消除空弦上的音；第四種方法則常見于單音旋律中；第五種方法也可在各弦中的斷奏中使用。

　　在古典樂(lè)曲中，常常要求對(duì)某一個(gè)音或某幾個(gè)音使用消音，而不要求象彈唱一樣，消掉所有弦上的音。所以，古典樂(lè)曲中的消音法比彈唱中的消音復(fù)雜些。只要堅(jiān)持練習(xí)，隨著熟練程度的增加，各手指會(huì)很自然地協(xié)調(diào)起來(lái)的。

鐘音（[西]Campanelas）
 
　　Campanelas的意思是“鐘、鈴”。在吉它演奏法里它原是一種模仿鐘的奏法，由高音弦的空弦音和低音弦的高音交織成一組分解和弦。如卡爾卡西的作品60之13，右手彈奏時(shí)速度較快，以取得一組音高不同的，清脆悅耳的鐘的混合音響效果。

　　以后，隨著演奏技術(shù)的發(fā)展，鐘音奏法又逐漸擴(kuò)大到其它方面，取得了用普通方法不能達(dá)到的效果。如阿爾拜尼茲的《阿斯圖利亞斯》采用鐘音奏法，使右手指序與前一小節(jié)相符合，方便了彈弦的右指；又如塔雷加的《霍塔舞曲》中用鐘音奏法演奏和弦，巧妙地利用了空弦，豐富了和弦效果，而這些和弦用普通方法是很難奏出的。在既有旋律又有伴奏的樂(lè)段里，為了不使旋律中斷，同時(shí)又能方便地彈奏某個(gè)和弦，也可使用鐘音奏法如格拉納多斯的《西班牙舞曲》第五號(hào)。

　　很顯然，在上述這些擴(kuò)大范圍后的鐘音奏法里不具備原先的釧的效果了。在現(xiàn)代演奏中，不管是和弦還是分解和弦或琶音等，只要時(shí)高音弦的空弦音和低音弦的高音交織而成的音的組合，都屬于種音奏法。

　　鐘音奏法是吉它演奏中的一大特色，演奏者應(yīng)該很好地了解這種奏法和特點(diǎn)，以及吉它的音階排列結(jié)構(gòu)等知識(shí)。
 

單簧管效果（[英] Clarinet effect）
 
　　和雙簧管效果一樣，這種技巧的演奏方法也沒(méi)什么特別，右指也是用一般普通的方法彈奏，但是彈奏的部位和雙簧管效果不同，它是在離琴馬很遠(yuǎn)的地方彈奏的。

　　這種奏法其音色柔美圓潤(rùn)，十分迷人，除了模仿單簧管外它還可以模仿出教堂里大管風(fēng)琴的效果。塔雷加在他的作品《霍塔舞曲》中曾出色的運(yùn)用此手法。單簧管效果奏法的記號(hào)可以簡(jiǎn)寫為“Cl.”。

　　Cl和Ob這兩種奏法，其音色一軟一硬，對(duì)比強(qiáng)烈。因此，盡管有時(shí)樂(lè)譜上并未標(biāo)明需要采用Cl還是Ob，但不少演奏家還是喜歡這兩種奏法，先后演奏兩個(gè)相同的樂(lè)句或樂(lè)段，以取得音色對(duì)比，增加樂(lè)曲的感染力。
 
回音（[意] Grupeto）
 
　　回音是一種出現(xiàn)在主音符前面的上下輔助音。這些輔助音都是以圍繞主音符級(jí)進(jìn)行的形式出現(xiàn)的，從不跳進(jìn)。從主音符上方開始的叫上回音，從主音下方開始的叫下回音。

　　回音可以帶升、降變化記號(hào)。要變化主音上方的音應(yīng)把變化記號(hào)寫在回音記號(hào)的上方。要變化主音下方的音應(yīng)把變化記號(hào)寫在回音記號(hào)的下方�；匾暨€可以和倚音結(jié)合在一起。

　　回音記號(hào)寫在兩個(gè)音符中間的奏法是：回音出現(xiàn)在第一個(gè)音的后面，并且以第一個(gè)音為臨時(shí)主音，圍繞它作上下級(jí)進(jìn)，回音中的最后一個(gè)音落在臨時(shí)主音上，組成四個(gè)音。
 
漣音（[意] Mordento）
 
　　漣音是顫音的一個(gè)片斷，所以有人把漣音叫做顫音，而把顫音（Trill）叫做大顫音。

　　漣音有上漣和下漣之分，吉它上用上漣音較多，通常在同一根弦上彈奏。上漣音的記號(hào)是“~~”，下漣音的記號(hào)是“~\~”，右手彈出第一個(gè)音符后，左手用力一按，再一勾，就成了上漣音，下漣音則相反。 

小鼓（Tabalet）
 
　　這是一種模仿效果的奏法。演奏時(shí)左指采用特殊的按弦法：把六弦交叉在五弦上，或者相反地把五弦交叉在六弦上，然后左指按在兩根琴弦的交叉處。交叉處一般在第七到第九品之間的某個(gè)品位。也可其它音品上。不過(guò)，交叉的品位越高則小鼓聲也越高亢，反之則低沉。一般在樂(lè)譜上會(huì)規(guī)定交叉的品位。

　　當(dāng)左指按好交叉的兩弦后，右指即可根據(jù)樂(lè)譜指定的節(jié)奏同時(shí)彈這兩根琴弦。

　　注意：雖然兩根琴弦絞合在一起，但如果分別彈奏六弦和五弦，音高還是有些區(qū)別的。可根據(jù)需要，靈活使用。

　　依照六五兩弦的方式，如果把四三弦、二一弦分別也同時(shí)絞起來(lái)。這時(shí)，在右指的彈奏下，我們將可以聽到好幾個(gè)大小不同的鑼鼓配合著奏出十分復(fù)雜的節(jié)奏。

　　小鼓奏法除了能單純奏出鼓的節(jié)奏外，還能象大鼓奏法一樣，使鼓聲和旋律一起奏出。猶如兩樣樂(lè)器在演奏一樣。Tabalet可縮寫為Tab.或T。
指獨(dú)奏（[西] Mano izquierda Sola）
 
　　在吉它上，不依靠右指而完全用左指進(jìn)行大段的獨(dú)奏是一種難度較大的演奏技巧，它要求左指具備良好的素質(zhì)。如沒(méi)有經(jīng)過(guò)嚴(yán)格的訓(xùn)練，切勿盲目猛練這種技巧，以免手指損傷。

　　左手獨(dú)奏有兩種方法。第一種方法和連音奏法（Slur)有些相似，上行時(shí)用打弦法(Vibration)打出音符；下行時(shí)用左指勾出音符和用打弦法打出另一根琴弦上的音符。由于右指不參加彈奏，因此這種奏法有一個(gè)缺陷，即當(dāng)換弦時(shí)遇到空弦音，就不能連貫下去了。第二種方法是用左指彈弦，在樂(lè)譜中，彈弦的左指有其特別的符號(hào)：i； 食指,m；中指,a；無(wú)名指,ch；小指。各指均用靠弦法彈奏。

　　采用這種方法不僅彌補(bǔ)了第一種方法不能彈奏空弦音的缺陷，而且使左指也能彈奏一些和彈奏一些和弦與泛音。

　　彈奏空弦音時(shí)，可用左手i，m，a，ch中的任何一指，當(dāng)然，其中m或a是更合適的指選。彈奏其它單音時(shí)，則可用ch來(lái)彈。彈奏和弦時(shí)，由于1、2、3指需要按弦，所以通常由ch低音彈到高音，嚴(yán)格說(shuō)，這個(gè)和弦實(shí)際上是個(gè)琶音，和琶音奏法中的Pulgar效果一樣。注意：這一和弦中的音要依次分布在各弦上，不能中間跳過(guò)某弦。彈奏泛音時(shí)，一般由3或4指虛按琴弦，用i彈弦，彈后馬上雙雙離開琴弦。

　　當(dāng)我們掌握了以上兩種方法，并把它們結(jié)合起來(lái)使用，那么左指獨(dú)奏法就將變得十分完滿。如果偶爾再讓右指加入彈奏，就不但能使彈出的音更加清晰響亮，而且還能減輕左指的負(fù)擔(dān)和彈奏更復(fù)雜的樂(lè)曲。

　　左指獨(dú)奏的基礎(chǔ)是連音奏法，因此，練習(xí)時(shí)可先從連音入手，再結(jié)合一些左指練習(xí)，把連音練純熟，把手指練發(fā)達(dá)，然后再進(jìn)行左指獨(dú)奏練習(xí)。