·《巴揚(yáng)手風(fēng)琴入門教程》視頻精講課程   

　　內(nèi)容摘要:文章主要闡述巴揚(yáng)手風(fēng)琴的演奏姿勢(shì)是有一定的準(zhǔn)則的,它是為音樂演奏服務(wù)的。巴揚(yáng)的姿勢(shì)具有美學(xué)的意義,它是以力學(xué)、聲學(xué)和運(yùn)動(dòng)原理為基礎(chǔ)的。
　　
　　對(duì)巴揚(yáng)手風(fēng)琴演奏姿勢(shì)的觀點(diǎn),很多演奏家都有各自的看法,有各自的出發(fā)點(diǎn)。巴揚(yáng)演奏的姿勢(shì)是多變的,它在發(fā)展變化中,從很簡(jiǎn)單、原始的幾個(gè)小鈕扣加一個(gè)小風(fēng)箱開始,當(dāng)時(shí)不只是在左手有皮帶,右手也有皮帶,巴揚(yáng)手風(fēng)琴上并設(shè)有背帶,這就決定了演奏者的右手和左手要一樣地進(jìn)行演奏,琴體要緊貼在大腿上,左手和右手都負(fù)責(zé)拉風(fēng)箱,風(fēng)箱可同時(shí)向左右方向推動(dòng)。這種巴揚(yáng)演奏姿勢(shì)是和琴的結(jié)構(gòu)有關(guān)系的。巴揚(yáng)演奏的姿勢(shì)的變化,不但是由于樂曲的不斷發(fā)展而改變,更是由于演奏者的文化藝術(shù)觀點(diǎn)和音樂風(fēng)格的變化而改變。隨著巴揚(yáng)音域的不斷擴(kuò)大,巴揚(yáng)演奏者右手的皮帶影響手指的跑動(dòng),右手釋放出來可以自由地跑動(dòng),這時(shí)巴揚(yáng)演奏者演奏時(shí)把握的力量很平衡,背帶就起到了很大的作用。同時(shí),各個(gè)時(shí)代、各個(gè)地域、民族所形成的不同音樂作品風(fēng)格,這些具體的內(nèi)容又決定巴揚(yáng)演奏姿勢(shì)的不同變化。音樂的內(nèi)容、音樂的風(fēng)格決定表演的技術(shù)手段,所以巴揚(yáng)演奏姿勢(shì)的變化和巴揚(yáng)演奏姿勢(shì)的原則是以表現(xiàn)音樂為原則的。

　　很多巴揚(yáng)演奏者都知道,巴揚(yáng)的演奏姿勢(shì)在音樂的演奏中應(yīng)適應(yīng)表演曲目的變化而相應(yīng)改變,例如在演奏《馬刀舞》里大串的減七和弦中,在一串音階式的減七和弦下行中和演奏一個(gè)舒緩的民間曲調(diào)的姿勢(shì)是完全不一樣的,一個(gè)是緊張狂放,一個(gè)是纖細(xì)柔和。所以,巴揚(yáng)演奏姿勢(shì)是與運(yùn)動(dòng)器官緊密協(xié)調(diào)的運(yùn)用有關(guān)系的。運(yùn)動(dòng)器官的不同,運(yùn)動(dòng)方式的過程改變了巴揚(yáng)的演奏姿勢(shì),這也是一個(gè)技術(shù)的具體問題。

　　很多巴揚(yáng)學(xué)生都很注意一些巴揚(yáng)大師們的演奏姿勢(shì),例如謝苗諾夫、李普斯、希施金、斯卡里亞洛夫。有些人喜歡穩(wěn)健的姿勢(shì),但往往認(rèn)為他們是坐著不動(dòng),仿佛被什么固定下來。如果小孩子從小這樣學(xué)巴揚(yáng)就會(huì)形成演奏上的障礙感,動(dòng)作會(huì)越來越失去協(xié)調(diào)性。
 
　　巴揚(yáng)演奏姿勢(shì)的恰如其分,必須和具體作品內(nèi)容的具體表現(xiàn)結(jié)合起來,這些姿勢(shì)、動(dòng)作不能形式化、表面化,如何演奏出作品的內(nèi)容,同時(shí)保證動(dòng)作的協(xié)調(diào)、放松、合理,這才是巴揚(yáng)演奏姿勢(shì)的一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)。

　　聲音是與巴揚(yáng)演奏者如何運(yùn)用巴揚(yáng)有關(guān)。平穩(wěn)的動(dòng)作產(chǎn)生平穩(wěn)的聲音,緊張的動(dòng)作聲音也不穩(wěn)定,聲音效果不會(huì)理想。特別是左手、右手的緊張會(huì)使風(fēng)箱的運(yùn)行變得不夠細(xì)膩,也給左手、右手的技術(shù)帶來后患。音樂作品中的聲音是具體而具有真實(shí)性的,也只有聯(lián)系音樂作品的具體內(nèi)容才能知道此時(shí)的聲音是什么,音樂的內(nèi)容是在巴揚(yáng)演奏姿勢(shì)中,動(dòng)作與聲音的表達(dá)上必須注意的。小巴揚(yáng)手的演奏對(duì)聲音要求應(yīng)該是音符的音高、時(shí)值正確,變音器的使用恰當(dāng),簡(jiǎn)單的曲調(diào)要有歌唱性音樂的內(nèi)容,表現(xiàn)的聲音與演奏巴揚(yáng)的動(dòng)作器官相協(xié)調(diào),這樣能夠形成一個(gè)完整有關(guān)聯(lián)的環(huán)節(jié),形成了動(dòng)態(tài)的巴揚(yáng)演奏姿勢(shì)。

　　初級(jí)學(xué)習(xí)巴揚(yáng)的階段,一些老師會(huì)很固定地對(duì)待巴揚(yáng)姿勢(shì)問題,往往學(xué)生的年齡、身體條件、作品的難易被遺忘,而簡(jiǎn)單地要求學(xué)生固定某種姿勢(shì),例如在風(fēng)箱運(yùn)用上,要求正扇形和反扇形,當(dāng)年齡較小的學(xué)生沒有力量形成反扇形回風(fēng)箱時(shí),就當(dāng)成錯(cuò)誤進(jìn)行批評(píng)。其實(shí),這種觀點(diǎn)是不對(duì)的。具體問題應(yīng)具體分析,這一個(gè)常規(guī)對(duì)成年人來說很容易,但對(duì)兒童、小學(xué)生就非常困難了,因?yàn)閷?duì)象不同,這樣教條地貫徹常規(guī),就不能找到對(duì)每一個(gè)個(gè)體最合適的姿勢(shì)。

　　有些學(xué)生的演奏姿勢(shì)是通過模仿其他人而來的,他們常說某位大師是這樣演奏的,例如李普斯演奏時(shí)所具有的紳士風(fēng)度,穩(wěn)健的姿態(tài)以及他在抖風(fēng)箱時(shí)的精練動(dòng)作,成為很多人都模仿的對(duì)象。謝苗諾夫的夸張的姿態(tài),希施金的充滿音樂的眼神以及其夸張的風(fēng)箱的運(yùn)用,都具有強(qiáng)烈的個(gè)人特點(diǎn)。

　　具體實(shí)踐中,巴揚(yáng)演奏中手腕有的平放,有的凸起,肘部有的下垂,有的平托起右手手腕,肘部如何調(diào)整,跟音樂的音域位置和個(gè)體的觸覺有很大關(guān)系。當(dāng)人體放松,肩膀下沉放松時(shí),手腕、手臂不一定是放平的,根據(jù)需要有時(shí)肘部離身體右側(cè)較遠(yuǎn),有時(shí)可離身體右側(cè)較近,這就要求教師先弄清學(xué)生的個(gè)人特點(diǎn),細(xì)心地觀察學(xué)生演奏巴揚(yáng)的狀態(tài),不受固定規(guī)則的限制,幫助學(xué)生學(xué)習(xí)個(gè)人應(yīng)有的動(dòng)作,從而得到相應(yīng)的巴揚(yáng)姿勢(shì)。

　　在李普斯的演奏過程中,給人的感受是其動(dòng)作和姿勢(shì)非常自然。當(dāng)學(xué)生總在回風(fēng)箱提風(fēng)箱時(shí),這樣的姿勢(shì)是不自然的,時(shí)間長(zhǎng)了手臂會(huì)酸疼,每回一次風(fēng)箱其實(shí)都像是在做一次舉重訓(xùn)練。運(yùn)用風(fēng)箱的動(dòng)作決定了右手部分的姿勢(shì)。自然的、節(jié)省體力的動(dòng)作是符合地心引力的規(guī)則的,所以,所謂的“反扇形回風(fēng)箱”是常規(guī)中的例外。常規(guī)是正扇形回風(fēng)箱,反扇形的回風(fēng)箱方法不切合實(shí)際,正扇形的回風(fēng)箱方法才符合大自然的規(guī)律。

　　巴揚(yáng)演奏的姿勢(shì)是沒有標(biāo)準(zhǔn)的,演奏者要找到符合自己的個(gè)性氣質(zhì)、身體條件以及與樂曲表達(dá)時(shí)所具體呈現(xiàn)的表情相一致的姿勢(shì)。巴揚(yáng)姿勢(shì)是為表達(dá)音樂作品的藝術(shù)內(nèi)容服務(wù)的,但不好的、不科學(xué)的姿勢(shì)會(huì)破壞巴揚(yáng)學(xué)習(xí)的基礎(chǔ),不能保持巴揚(yáng)技術(shù)持續(xù)的進(jìn)步。巴揚(yáng)演奏者有時(shí)很隨意的姿勢(shì),沒有標(biāo)準(zhǔn),習(xí)慣地平拉風(fēng)箱、提風(fēng)箱等動(dòng)作,時(shí)間長(zhǎng)了就會(huì)變成技術(shù)進(jìn)步的障礙。每個(gè)人演奏巴揚(yáng)的姿勢(shì)都不同,這與他們的藝術(shù)感受、藝術(shù)觀點(diǎn),及其對(duì)節(jié)奏、音色的不同理解有關(guān)系。有些演奏者在連續(xù)的演奏時(shí),姿勢(shì)很輕松,有的很緊張。初學(xué)巴揚(yáng)的人的坐姿應(yīng)該是左腳、右腳與腿部形成一個(gè)穩(wěn)定的三角形,在此基礎(chǔ)上保持靈活的特點(diǎn),身體可以傾向任何一個(gè)重心。巴揚(yáng)的演奏姿勢(shì)應(yīng)該與演奏者的性格特點(diǎn)、精神面貌和意志相符合,應(yīng)該與對(duì)音樂的理解和感受相符,這樣才是一個(gè)好的姿勢(shì)。而一個(gè)學(xué)習(xí)巴揚(yáng)的人應(yīng)該記住,切忌不要把演奏本身不需要的任何感情、感受、思想流于外表。

　　很多民間巴揚(yáng)手的演奏從不用大拇指,特別是演奏一些小型的三排鍵鈕的巴揚(yáng)時(shí),他們把巴揚(yáng)平放在雙腿上,風(fēng)箱好像同時(shí)向左、向右拉出,演奏到激動(dòng)處可把小巴揚(yáng)抬離雙腿,這里邊右手的大指起到了托舉的作用。民間的小巴揚(yáng)往往就用四個(gè)手指演奏,沒有用一些鋼琴式指法,經(jīng)常用半音階式指法,這時(shí)手的姿勢(shì)也有自己的特點(diǎn)。

　　有些教師要求學(xué)生的上身必須是筆直地坐著,認(rèn)為這是一個(gè)標(biāo)準(zhǔn),但不知道左手在演奏一些自由低音的組合和弦時(shí),有時(shí)必須要彎曲背部才能夠到和弦鍵鈕的位置,有時(shí)和弦的大跳要求背部的彎曲、傾斜,這些姿勢(shì)可有效地加強(qiáng)巴揚(yáng)鍵鈕的位置感受。要靈活地結(jié)合手的觸感,上身才能放松,如果要保持筆直的坐姿,手指的動(dòng)作就受到限制。

　　巴揚(yáng)在演奏流行音樂或伴奏時(shí),往往站立演奏,這種姿勢(shì)在正常的情況下,整個(gè)琴體的重量集中在肩上,風(fēng)箱的平拉很難,這時(shí)要注意短風(fēng)箱的運(yùn)行,演奏時(shí)身體的動(dòng)作更為重要,教師往往不注意站立演奏的訓(xùn)練。站立演奏時(shí),會(huì)給手指動(dòng)作、風(fēng)箱的運(yùn)用帶來極大的難度,特別在體力上有較高的要求。一些法國(guó)巴揚(yáng)手風(fēng)琴演奏家和俄羅斯手風(fēng)琴演奏家就是站著演奏,他們經(jīng)常是左右搖擺,這種姿勢(shì)使人感到放松,并在搖晃中得到力量。有些教師往往沒有注意到這種力量的來源,稍有僵直就會(huì)給演奏帶來技術(shù)上的困難。筆者認(rèn)為,巴揚(yáng)的初學(xué)者應(yīng)避免站立演奏,但要尋找一些身體的靈活性的訓(xùn)練,這樣能激發(fā)演奏者的潛在的靈活性和協(xié)調(diào)性,并知道坐著和站立演奏時(shí)姿勢(shì)不同,技術(shù)的感覺也在變化。在俄羅斯及歐洲一些民族歌手中,巴揚(yáng)演奏者有時(shí)要充當(dāng)歌舞劇中的演員,這要求不只是站著演奏,還要表演劇情,要求演奏者可以走著演奏、跳著演奏、唱著演奏,表面上的隨意的動(dòng)作,要求手指的技巧非常高,風(fēng)箱的運(yùn)行也要與音樂、劇情相吻合。演奏波爾卡,就要跳著波爾卡的舞步,演奏華爾茲,就把巴揚(yáng)當(dāng)成自己的舞伴,在即興的風(fēng)格中需要極大的、自如的技術(shù)。在這種巴揚(yáng)姿勢(shì)下,巴揚(yáng)的演奏者的注意力本質(zhì)上只在手上,左、右手盡量放松,手腕保持靈活和彈性,手臂靈活,肩下垂,清楚地想象鍵鈕的圖像。流行音樂中的演奏家姿勢(shì)往往像一個(gè)流行歌手一樣,當(dāng)其演奏爵士時(shí),身體不由自主地?fù)u擺,仿佛從身體中流出節(jié)奏來,這時(shí)巴揚(yáng)的琴聲也會(huì)有所變化;在流行音樂中,有一些夸張的動(dòng)作、表情也不足為怪,他們會(huì)在舞臺(tái)上從東走到西,用夸張的身體語(yǔ)言和琴聲與觀眾進(jìn)行交流。
　　
　　法國(guó)式的巴揚(yáng)一般琴體較小,琴體一般在身體靠下的部分,或稍遠(yuǎn)離身體,巴揚(yáng)鍵鈕相對(duì)少些,琴對(duì)身體的壓力也小些,法國(guó)式巴揚(yáng)用于流行音樂演奏。巴揚(yáng)手風(fēng)琴的鍵鈕很敏感,手指觸鍵很容易,所以演奏起來所呈現(xiàn)的狀態(tài)大多感到輕松愉快。這種重量較輕、琴體較小的巴揚(yáng)特別適合站著演奏,這時(shí)人所承受的壓力較小,所以在體力上得有一定的耐力。在演奏中要保持必需的音質(zhì),及表現(xiàn)不同的音量的能力,這種巴揚(yáng)琴的厚薄也不一樣。而對(duì)于較厚的巴揚(yáng),小孩拉就困難了,在風(fēng)箱運(yùn)行的過程中,風(fēng)箱一定會(huì)傾斜,而平行地處理風(fēng)箱,很難控制較厚的巴揚(yáng)琴體,演奏時(shí)不一定使用風(fēng)箱的全部長(zhǎng)度,但拉出亮點(diǎn)音質(zhì)時(shí),就需要使用很大的壓力,這種琴體厚的巴揚(yáng)在這方面有獨(dú)特的能力。在北歐、東歐也有一些小巴揚(yáng),琴體小,風(fēng)箱的長(zhǎng)度也不一樣,不同的巴揚(yáng)演奏者,對(duì)不同的巴揚(yáng)造型,演奏的狀態(tài)是不一樣的。巴揚(yáng)演奏家的藝術(shù)意圖在呈現(xiàn)過程中,不同的巴揚(yáng)琴會(huì)給他們帶來很大的影響�，F(xiàn)代很多巴揚(yáng)可以隨演奏家的意圖訂做,不論是聲音的要求,還是琴的顏色、琴體的大小,都可以做到具體化。所以,即使同一品牌的巴揚(yáng)也不是統(tǒng)一規(guī)格的,再加上演奏家本身?xiàng)l件不一,藝術(shù)理念不同,技術(shù)能力不同,所以演奏姿勢(shì)一定是有特色的。不要忽視音樂內(nèi)容的表現(xiàn),這往往是演奏姿勢(shì)的細(xì)膩、自如的表現(xiàn)。此外,一個(gè)藝術(shù)家的修養(yǎng)也很重要。李普斯強(qiáng)調(diào):“音樂永遠(yuǎn)是第一位的,技巧永遠(yuǎn)是第二位的”,要在非常認(rèn)真地對(duì)音樂的理解當(dāng)中不斷改進(jìn)技術(shù),從音樂風(fēng)格表現(xiàn)姿勢(shì)的特性。

　　巴揚(yáng)演奏家除獨(dú)奏、伴奏形式外,他們經(jīng)常演奏巴揚(yáng)室內(nèi)樂。巴揚(yáng)的室內(nèi)樂組合形式多樣,有巴揚(yáng)二重奏、三重奏、四重奏,也有巴揚(yáng)和冬布拉、巴拉萊卡,巴揚(yáng)和大提琴、小提琴、長(zhǎng)笛及多種樂器的組合。巴揚(yáng)室內(nèi)樂的演奏形式?jīng)Q定了不同于獨(dú)奏的演奏方式,這里除具有獨(dú)奏的特點(diǎn)外,與其他樂器的演奏家的配合、交流非常重要。巴揚(yáng)二重奏在展現(xiàn)個(gè)人特點(diǎn)上有較大空間,三重奏、四重奏這種空間較小。一般多于三個(gè)樂器的組合,巴揚(yáng)演奏的演奏者往往是其有特色的合作者。這些特點(diǎn)使巴揚(yáng)演奏者的演奏狀態(tài)不同于獨(dú)奏,有時(shí)獨(dú)奏中個(gè)人的、即興的、夸張的演奏姿勢(shì)可以隨心所欲地表現(xiàn),在巴揚(yáng)室內(nèi)樂中就應(yīng)有所規(guī)范,在巴揚(yáng)室內(nèi)樂中,每個(gè)樂器都處于平等的地位,個(gè)性的表現(xiàn)往往破壞了整體的效果。巴揚(yáng)演奏家是動(dòng)還是靜,動(dòng)到什么程度,靜到什么程度,要根據(jù)作品的具體內(nèi)容來表現(xiàn)。在謝苗諾夫與冬布拉的二重奏中,他的表現(xiàn)狀態(tài)就沒有他在獨(dú)奏中那樣即興夸張,李普斯和他的巴揚(yáng)室內(nèi)樂合作時(shí),往往把巴揚(yáng)的特點(diǎn)注入活力,同時(shí)又顧及到其他樂器的展現(xiàn)。與室內(nèi)樂合作的巴揚(yáng)演奏家的姿勢(shì)就是個(gè)性與共性、動(dòng)靜結(jié)合,交流配合的統(tǒng)一。
 
　　在俄羅斯巴揚(yáng)是民族樂器,在民族樂隊(duì)中,一般有六到八架巴揚(yáng),還有巴揚(yáng)樂團(tuán),主要由巴揚(yáng)演奏者組成,人數(shù)大多在二、三十人。大型的巴揚(yáng)樂隊(duì)的表演,巴揚(yáng)演奏者的姿勢(shì)又不同于巴揚(yáng)獨(dú)奏、巴揚(yáng)室內(nèi)樂演奏。巴揚(yáng)樂隊(duì)的演奏在組織上更像交響樂隊(duì),巴揚(yáng)樂隊(duì)演奏一個(gè)作品時(shí),必須是統(tǒng)一的,各聲部、各演奏者之間相互協(xié)調(diào),形成一個(gè)整體,如果各行其是、互不照應(yīng)是不行的,這種統(tǒng)一的演奏又必須建立在對(duì)作品的正確處理上,使巴揚(yáng)演奏者能夠正確理解、體會(huì)、表現(xiàn)作品的內(nèi)容和風(fēng)格。巴揚(yáng)樂隊(duì)指揮通過恰當(dāng)?shù)姆绞絹斫M織訓(xùn)練以求得正確統(tǒng)一的演奏,這時(shí)巴揚(yáng)演奏者的演奏姿勢(shì)要根據(jù)音樂的風(fēng)格和指揮家的要求來表現(xiàn),樂器成為指揮家表現(xiàn)音樂的工具,所以既要樸素、大方,不能死板、無生氣,也不能在巴揚(yáng)樂隊(duì)中肆意夸張、嘩眾取寵,演奏的姿勢(shì)動(dòng)作要與巴揚(yáng)樂隊(duì)整體相適應(yīng),動(dòng)作強(qiáng)烈時(shí)不能過分松弛細(xì)小,總之形態(tài)要端正、穩(wěn)重,聽從指揮。
　　
　　作者:蘇 航   單位:沈陽(yáng)音樂學(xué)院鋼琴系