《山西隨想》：管弦樂、民歌、多媒體“隨響”
錄入時間:2011/12/29 12:42:00 來 源:中音在線 [音樂教程]
12月13日晚，山西省首部以音樂詩畫形式打造的交響樂作品《山西隨想》在太原工人文化宮首演。音樂詩畫《山西隨想》講述了我國著名作曲家徐振民先生創(chuàng)作管弦樂組曲《山西隨想》的歷程。演出以交響樂隊(duì)演奏為主體，穿插演唱山西原生態(tài)民歌《三十里名山二十里水》、《送情郎》、《會哥哥》、《建立民兵隊(duì)》、《送櫻桃》、《掛紅燈》等，并伴以LED畫面，是山西地方音樂交響化的一次探索，在全國屬于首創(chuàng)。
民間素材在管弦樂團(tuán)中的運(yùn)用，一直是幾代中國作曲家孜孜以求的。這一由舒伯特正統(tǒng)化，由馬勒發(fā)展到極致并隨著民族樂派發(fā)揚(yáng)光大的傳統(tǒng)在中國作曲家中有著血融于水的濃度。幾乎所有中國作曲家的作品中都能找到民族或戲曲元素的融入和安插，從最為經(jīng)典的《梁祝》和《黃河》，到現(xiàn)代派的譚盾、郭文景、黃若和王西麟等，無不如此。對于素材的選取和使用方法氣象萬千，有的直截了當(dāng)，有的思緒萬千，有的嫁接巧取，有的零零碎碎。
近年來筆者現(xiàn)場聆聽的作品當(dāng)中，對戲曲元素的嫁接使用得最為巧妙的非郭文景的《衲襖青紅》莫屬，由廣州交響樂團(tuán)委約并在兩年前首演。這部作品將完整的川劇融入作品，穿插其中，整部作品像康塔塔一般地不斷在管弦樂和聲樂間變幻無常，玲瓏別致，互為鋪墊。這種做法既保全了民間素材的完整性和原汁原味，也為其穿上了管弦樂多彩音色和豐富配器織成的嫁衣，就好像云吞面一般能夠品嘗到兩種截然不同的味道又能交織在一起，極為出彩，反映的則是郭文景高超的配器技巧和鬼才般的結(jié)構(gòu)立體感。
在使用民間素材中，徐振民以悠遠(yuǎn)流長的風(fēng)格走在郭文景的另一面。他的意境感和傳統(tǒng)的配器準(zhǔn)則就像趙季平的《喬家大院》一般，更能抓取聽眾的注意力。近日，筆者在太原工人文化宮欣賞了徐振民的管弦樂組曲《山西隨想》，由山西省歌舞劇院交響樂團(tuán)委約創(chuàng)作。雖然山西樂團(tuán)之前上演王西麟的《太谷秧歌》已為其奠定了極高的藝術(shù)水準(zhǔn)，但作為這支樂團(tuán)建團(tuán)60年來的首部委約作品，《山西隨想》才是重中之重。
首演由姜金一揮棒。這位指揮家在每首組曲間隙都上下舞臺一次，被人調(diào)侃為“內(nèi)急所致”，其實(shí)緣于音樂會的多媒體操作。組曲共分為5個樂章外加一個尾聲，每個樂章之間都需要暗燈和亮燈一次，因?yàn)闀忻耖g歌手登臺演唱，背后則是貫穿整場音樂會的CG靜態(tài)動畫片段，反映山西的風(fēng)土人情，顯示在3塊巨大的LED屏幕上。6個樂章之間分別配備了6首民歌，其中包括膾炙人口的二人臺《送情郎》和兩首左權(quán)民歌《會哥哥》和《建立民兵隊(duì)》。將這些土得掉渣的民歌以原生態(tài)的形式在管弦樂組曲中展現(xiàn)，也是為了強(qiáng)化徐振民在音樂中使用的這些民間素材，也讓不甚熟悉的聽眾對山西民俗有更為直接和親密的接觸，不禁讓我想起了馬勒《第六交響曲》中同樣土得掉渣的牛鈴，或者《少年魔號》中的齊特琴。尾樂章《人說山西好風(fēng)光》也許是整部作品中最為出彩的一段，喜慶成分的加入一掃之前的兒女情長。然而徐振民試圖在組曲的每個樂章乃至每個樂句中都插入民間素材以強(qiáng)化山西特色，加之多媒體和gala形式的操作，音樂聽上去斷斷續(xù)續(xù)，旋律線條不甚完整，結(jié)構(gòu)支離破碎。這反而讓人更加期待整部組曲6個樂章連貫演奏的效果�；蛟S，對于徐振民來說，他最擅長的還是單樂章的管弦樂序曲和交響詩，比如經(jīng)典的《楓橋夜泊》和《雪里梅園》等。多樂章構(gòu)成，尤其是松散的組曲形式，也許展現(xiàn)出的并不是徐振民最為得心應(yīng)手的一面。但山西樂團(tuán)稱職的樂師和姜金一賣力的排練和指揮收獲了超出預(yù)期的效果。
作為山西樂團(tuán)的首部委約作品，《山西隨想》無疑是有益且有意思的嘗試。音樂會的形式，包括民歌的穿插和多媒體的呈現(xiàn)，似乎讓人看到一個善于自我表現(xiàn)的店主在急于向顧客展現(xiàn)店里的所有商品。也許無論是委約方還是被委約方，“力著一處”自然會取得更好的效果。 (來源：中國文化報(bào)/作者：唐若甫)
(編輯/石磊)
