循環(huán)換氣技法已經(jīng)存在了幾千年， 古埃及和古希臘吹奏奧洛斯的笛手，中國(guó)古代的喚吶、竹笛以及馬來(lái)西亞早期Scrunai管的演奏者也都采用這種技法。在國(guó)外， 20世紀(jì)50年代末， 捷克的長(zhǎng)笛演奏家安托寧馬赫掌握了此項(xiàng)技法，能夠一口氣吹完巴赫的《阿列曼德舞曲》;70年代末澳大利亞長(zhǎng)笛教師茲德尼克· 布魯?shù)聺h斯能夠運(yùn)用這種技法熟練地演奏《野蜂飛舞》和帕格尼尼的《無(wú)窮動(dòng)》，他能把旋律中幾千個(gè)音符全都不間斷地吹奏下來(lái)。

　　無(wú)獨(dú)有偶， 在1998年8月的北京國(guó)際單簧管音樂節(jié)上，國(guó)際單簧管協(xié)會(huì)主席斯普林博士和美國(guó)著名單簧管演奏家科勒也同樣運(yùn)用這種技法演奏了《野蜂飛舞》雙吐和帕格尼尼的《無(wú)窮動(dòng)》，著實(shí)讓我們吃驚。很難以置信，兩位大師能將循環(huán)呼吸法如此圓滑熟練地應(yīng)用于單簧管演奏中， 而且音樂依然流暢、自然。

　　一、呼吸原理

　　管樂器演奏中的循環(huán)呼吸法是指管樂器演奏者通過(guò)在嘴部保持吹奏的同時(shí)用鼻子吸氣， 并以腮頰作為“儲(chǔ)氣箱” ， 從而達(dá)到延長(zhǎng)持續(xù)演奏時(shí)間的技術(shù)。這個(gè)過(guò)程有四個(gè)獨(dú)立的步驟：當(dāng)演奏者余氣減少時(shí)， 面頰肌肉放松儲(chǔ)氣。當(dāng)鼻子吸氣時(shí)，用面頰肌肉將腮部存氣推人樂器中保持呼吸。當(dāng)足夠的空氣通過(guò)鼻子吸人肺部， 腮部余氣減少的同時(shí)， 被放松的上顎重新關(guān)閉， 恢復(fù)使用肺部的氣體。面頰重新恢復(fù)正�？谛臀恢�。從使用肺部氣體到腮部氣體并回到正常用氣的這個(gè)過(guò)程是使很多人難以掌握循環(huán)呼吸的重要原因。有很多方法可以傳授這種“感覺” 。循環(huán)呼吸必須每天都進(jìn)行練習(xí)。此外，在樂器上不斷摸索這種感覺是很重要的。練習(xí)的確重要， 但是只注重練習(xí)而不注意去體會(huì)這種感受是不能達(dá)到目的的。

　　二、練習(xí)步驟的安排

　　第一步，放松面部肌肉， 在正常呼吸的同時(shí)將整個(gè)腮部向外延伸。嘗試去感受在呼吸時(shí)面頰外移的感覺。

　　第二步， 并在唇部放出一條小縫， 在鼻子正常呼吸的同時(shí)引導(dǎo)空氣從這個(gè)縫隙溢出。通過(guò)控制面頰肌肉，嘗試保持這個(gè)氣流3到5秒。

　　第三步，將一支吸管插人水中， 并用它重復(fù)第二步練習(xí)。應(yīng)該用足夠的氣流使氣體在通過(guò)吸管吹出水泡。這個(gè)步驟應(yīng)該不斷重復(fù)，直到整個(gè)過(guò)程感到比較自然。

　　第四步，當(dāng)空氣被壓出腮幫的同時(shí)， 鼻子快速深吸氣。當(dāng)面腮仍然放松時(shí)，開始通過(guò)嘴部出氣并清空肺部。盡量讓出氣氣流穩(wěn)定、均勻。

　　第五步，重復(fù)第四步， 但不要清空肺部。當(dāng)肺部逐漸空虛時(shí)再次放松面頰，快速通過(guò)鼻子深吸氣。當(dāng)少量空氣被吸人后， 關(guān)閉放松的上顆， 換回正常的肺部出氣。不斷重復(fù)，這是循環(huán)呼吸最主要的步驟。

　　僅將笛頭和連接管放入嘴中， 練習(xí)正�？谛团c放松面頰口型之間的轉(zhuǎn)換并盡可能保持期間音頻的穩(wěn)定。練習(xí)者將會(huì)注意到嘴角需要保持牢固，同時(shí)上唇區(qū)域需要給與支持力。只用笛頭和連接管在嘴中重復(fù)第四、五步。練習(xí)者很可能會(huì)在頭幾次嘗試中發(fā)出尖銳的聲音，也會(huì)注意到在從使用肺部空氣轉(zhuǎn)為使用腮部空氣的過(guò)程中會(huì)發(fā)出某種沖撞聲音， 這是正常的。此后的練習(xí)將幫助演奏者或多或少的控制、消除這種沖撞聲， 讓演奏發(fā)聲更加流暢�，F(xiàn)在加上樂器的其它部分，盡快開始在整個(gè)單簧管上練習(xí)是很重要的。練習(xí)者沒有必要太在意很好的音色，現(xiàn)階段只要可以接受就行了。

　　需要記住的是這個(gè)技術(shù)要較長(zhǎng)時(shí)間的不斷練習(xí)， 大多數(shù)演奏者在公開場(chǎng)合演奏前都需要經(jīng)過(guò)數(shù)月的排練。